Белорусский художник Денис Барсуков: «Для меня искусство — путь»

У художника Дениса Барсукова нет мрачных работ. Чем вдохновляется мастер во время творческого процесса — читайте в материале корреспондента газеты «Вечерний Минск».
Попались!
Живописец получил мастерскую на ул. Кирова два года назад. Помещение впечатляет разноплановостью (как в кино!). На одной стене — маленькое окошечко с видом на корпус БГУ, остановку общественного транспорта. Прохожие кажутся крошечными фигурками. А чтобы посмотреть в полукруглые окна на противоположной стороне мастерской, нужно взобраться на стремянку. Здесь открывается вид на стадион «Динамо» и выглядывающую башенку-близнеца — «Ворота Минска». Удивительное рядом! На переднем плане — крыша с мансардами. Здесь любители острых ощущений иногда проводят фотосессии. Д. Барсуков, наблюдая за непрошеными гостями, делает свои снимки — некоторые кадры очень кинематографичные.

— Горожане привносят в этот вид некий оживляж, — шутит художник. — Бывает, пишу по ночам картины. А утром слышу громкую музыку, доносящуюся с улицы. Люблю наблюдать за тенями, отражениями и людьми.
Собеседник подводит меня к новой работе, уверяя, что я — первый зритель.

— Летом ехал на велосипеде по площади Свободы. Поднялся на горку и решил немного передохнуть. Вдруг заметил: моя тень словно образ птицы. Руки — крылья, а шляпа — клюв. Первоначальное название картины — «Привет из лета», но сейчас задумываюсь над другим, — говорит Д. Барсуков.
Его работы теплые, импрессионистические. Художник признается: даже если задумывает написать полотно в мрачной эстетике, нечто меланхоличное (большая редкость), то это не удается. Произведение получается жизнерадостным. Вот такое мироощущение у мастера!

Взгляд падает на «Комету». В карамельно-бордовом Минске виднеется верхушка башни-близнеца, подмигивают окна малоэтажных зданий, погруженные в осенние воспоминания, чуть ближе к зрителю — арка, приглашающая нырнуть в нее и совершить променад по Привокзальной площади. И все же нечто фантастическое, волшебное в этом живописном полотне есть. Работа — отсылка к книге «Муми-тролль и комета» финской писательницы, художницы Туве Янссон, которую художник в детстве очень любил читать.

Он часто выезжает на пленэры, пишет пейзажи, благородные церкви, костелы, старые деревянные домики. В его коллекции — этюды и картины, привезенные из Бобруйска, Гольшан, Постав, Ракова…
Искусство — путь!
От живописи и путешествий переходим к выставочной деятельности. Не так давно прошла персональная выставка Д. Барсукова, где можно было увидеть работы разных периодов.

— Экспериментирую с сюжетами. Для меня искусство — путь. Картины могут зацепить зрителя виртуозной техникой, цветовыми сочетаниями или наивностью, непосредственностью — неважно. Главное — воздействовать на человека, — рассуждает он.
Разнообразие работ, представленных на республиканских выставках и не только, заставляет задуматься: что есть искусство и по каким критериям его оценивать? Художник считает: современное белорусское искусство — коммерческое.
— Коммерция — не про путь. Автор хочет с минимальными вложениями за краткие сроки достичь успеха. А таких деятелей сколько угодно! — говорит Д. Барсуков. — Нужно овладеть академической живописью, много писать, а главное — постоянно думать, анализировать и учиться у других мастеров.

Время самопрезентации
Творческих личностей мы запоминаем не только по созданным произведениям, но и по внешнему виду. Одежда передает взгляды, идеи, настроение деятеля искусства, аксессуары добавляют пикантность образу. Уместно вспомнить фотографа Игоря Савченко и его татуировки на голове и лице. Интересуюсь у Д. Барсукова, почему он не занимается перевоплощениями и можно ли стать успешным, «не выходя из комнаты»?

— Художник должен выглядеть ярко, эффектно. Однако я одеваюсь сдержанно — мне так удобно и комфортно. Желание выделиться своим внешним видом связано с характером, темпераментом, психологическими установками, — отмечает он. — Есть люди-карнавалы. Им нравится вокруг себя создавать движуху, делиться энергией, которая в избытке. А я созерцатель. Общение опустошает. Мне хорошо наедине с собой: есть о чем подумать. Считаю, что художник, как монах, должен быть один.
Затем Д. Барсуков вспомнил встречи с народными художниками Беларуси Леонидом Щемелёвым и Георгием Поплавским: с ними в спокойной, душевной обстановке, тет-а-тет говорили о разном — о жизни, об искусстве, о городе, путешествиях.

— Они столько всего видели! Безусловно, эти мастера были непревзойденными рассказчиками: обаятельными, харизматичными… Их захватывающие истории о довоенном Минске, хотелось слушать бесконечно, — вспоминает собеседник.
Фото Сергея Мицевича


































