«Дорогой мой человек»: как личная драма Макаровой помогла создать шедевр
- Подписаться на
Почему накануне съемок хирург, будущий консультант фильма, спас актерскую карьеру Алексея Баталова и как личная драма Инны Макаровой помогла создать шедевр — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».
О чем кино
1930-е. Владимир Устименко и Варвара Степанова влюблены друг в друга с юных лет. Все знают: они априори должны быть вместе. Но после окончания мединститута парень получает распределение в село. Девушка же мечтает стать актрисой, поэтому с ним не едет. Великая Отечественная вмешивается в судьбы героев и еще больше запутывает их отношения. Военный хирург Устименко оперирует не приходящую в сознание тяжелораненую Степанову, однако так и не успевает поговорить с Варварой после ее выздоровления. Они встречаются спустя долгие годы…
Прототипы
Уроженец Минска кинорежиссер Иосиф Хейфиц снял свою первую ленту «Песнь о металле» еще в 1928 году. В 1930-е создавал картины, сообразные времени. Но это были не просто агитки, а фильмы, по праву вошедшие в золотую коллекцию советского кинематографа: «Депутат Балтики» (1936), «Член правительства» (1939).
Хейфиц никогда не был диссидентом. Однако после смерти Сталина решил снимать произведения о социальной справедливости и о том, что счастье людей — дело не общественное, а личное. Так, в 1954 году вышла картина «Большая семья» о династии Журбиных. Лента стала лауреатом Каннского кинофестиваля в 1955-м. Следующая работа — «Дело Румянцева», по сценарию писателя Юрия Германа, — о водителе, бездоказательно обвиненном в хищении. Литератор стал прототипом главного героя, так как после статьи в защиту опального Михаила Зощенко в его доме провели обыск, Юрия исключили из Союза писателей СССР, он ожидал ареста. Но все обошлось.
В 1957-м Хейфиц и Герман приступили к работе над сценарием «Дорогой мой человек» по роману последнего «Дело, которому ты служишь». В книге освещены лишь довоенные события. Соавторы на экране продлили историю. После выхода фильма этот материал лег в основу романов-продолжений о враче Владимире Устименко — «Дорогой мой человек» и «Я отвечаю за все». Прообразом героя стал главный врач больницы города Сестрорецка Ленинградской области Николай Евгеньевич Слупский. Герман восхищался его самоотверженностью и медицинским талантом.
Юрий и Иосиф заложили в сюжет то, что ранее цензоры удалили бы. Евгений, брат Варвары, — чиновник-проныра. Пользуясь именем отца, контр-адмирала, получает ордер на большой коттедж, который ранее планировали отдать под Дом юных техников. Он же любит скупать дорогой дореволюционный антиквариат. Ленинградцы Хейфиц и Герман не могли миновать эту проблему, так как знали о роскошной жизни некоторых чиновников города на Неве в годы блокады.
Также в теме войны вывели на первый план сострадание и человечность, что ранее в советских картинах терялось среди многочисленных подвигов и патриотизма.
Не могли представить
Существует устоявшееся мнение, будто актера Алексея Баталова широкий зритель узнал благодаря фильму «Летят журавли» (1957). На деле именно Хейфиц тремя годами ранее открыл артиста в картине «Большая семья». С тех пор исполнитель стал талисманом множества последующих работ постановщика.
Сейчас сложно понять следующее. В год съемок численность населения СССР составляла 190 млн человек. Кино — основной вид досуга большинства граждан. Поэтому знаменитыми становились после первого участия в удачной ленте, исполнив большую роль.
Персонажа Устименко изначально писали для Алексея. В этот же период Баталов упал в овраг и лицом напоролся на острые ветки спиленных кустов. Хирург Иван Поросенков ювелирно зашил ему нос и щеки, благодаря чему карьера актера продолжилась. Узнав о предстоящей роли врача, Алексей упросил Ивана присутствовать на операциях. Тот позволил наблюдать за своими действиями и даже подавать инструменты, чтобы потом на экране артист выглядел более правдиво. Также Поросенков стал консультантом фильма.
До этой картины никто не мог представить Инну Макарову рядом с Алексеем Баталовым — настолько они разные. А Хейфиц увидел их вместе и снял так, что в кадре нет мезальянса. Инне пришлось работать сразу над двумя образами: взбалмошной девчонки, мечтающей быть похожей на звезду Любовь Орлову, и повзрослевшей женщины-геолога с судьбой, опаленной войной. Интересно, что 19-летний Алексей Герман, сын писателя, будущий кинорежиссер, в период съемок сделал Макаровой предложение — был влюблен в Инну Владимировну, которая старше его на 12 лет. Но ничего из затеи не вышло.
Роль брата Варвары, карьериста и проныры Евгения, исполнил московский артист Юрий Медведев, а их отца контр-адмирала — звезда московского Малого театра Пётр Константинов.
Эпизоды достались Борису Чиркову, Леониду Быкову, Ивану Переверзеву, довольно известным в те годы исполнителям.
Ругали за сентиментальность
Картину снимали в Калининграде и области. Город в 1950-е был еще не восстановлен после войны. Возвращение прежнего немецкого облика вызывало споры. Поэтому в кадре можно увидеть коробку здания Рейхсбанка, руины бывшего Альтштадта (старейший район Кёнигсберга) и острова Канта, на котором в наше время расположен кафедральный собор Калининграда.
Сцену с табличкой «До Берлина 100 км» запечатлели на фоне южной стены разрушенного королевского замка. Возле него город зарождался восемь веков назад. Морские сцены снимали в Балтийске. Узнаваемый местными жителями маяк стал центральным объектом.
Консультант Поросенков, присутствовавший на съемках, был поражен, когда увидел, как у актрисы Макаровой, только что смеявшейся в паузе, вдруг на крупном плане потекли слезы. «Как вам это удается?» — спросил он. Та отшутилась, хотя все присутствовавшие сразу вспомнили о ее недавнем разводе с Сергеем Бондарчуком и списали подвижность психики на этот факт.
Премьера фильма состоялась 7 августа 1958 года. Критики по-разному отнеслись к картине. Некоторые ругали ее за излишнюю мелодраматичность. Но зрители полюбили ленту о поиске личного счастья и об исправлении собственных ошибок.
Фото из интернета
Еще материалы рубрики:
Михаил Боярский отказался от главной роли в этой ленте. Его заменил непрофессиональный актер
Сейчас этот фильм считают манифестом поколения 1970–1980-х гг. Но в советское время взгляд был иной
Как картина «Бессмертный гарнизон» помогла восстановить память о защитниках Брестской крепости
