От домры до хендпана. Более 1 тыс. экспонатов представлено в Музее музыки в Минске
- Подписаться на
Какой белорусский инструмент называли козой, почему терменвокс любят режиссеры фильмов ужасов и что такое уду? Ответы на эти вопросы можно получить, посетив Интерактивный Музей Музыки. Подробнее о нем, читайте в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».
А вы ноктюрн сыграть могли бы…?
Какое у нас представление о музеях? На шедевры не дышать, экспонаты не трогать. Музей музыки — исключение: просто посмотреть и узнать малоизвестные факты не получится. Здесь на всех инструментах разрешено играть! Вместе с экскурсоводом Еленой Жижиной можно постучать по экзотическому барабану, тронуть струны волшебной арфы и извлечь мистические звуки из уникального электромузыкального инструмента, даже не прикасаясь к нему.
Наше путешествие начинается с зала «Оркестрарий», в котором собраны почти все классические инструменты, входящие в состав симфонического оркестра. На стенах — струнные, духовые, на столах — ударные. Немало экзотики.
Так, испанская мандолина соседствует с украинской домрой и казахской домброй. У последней всего две струны, но много ладов, что позволяет извлекать из инструмента множество звуков и исполнять сложные мелодии. Глядя на орган из водопроводных труб, вспоминаешь строку из стихотворения Владимира Маяковского: «А вы ноктюрн сыграть могли бы на флейте водосточных труб?» Сможем! Елена поочередно ударяет по ним теннисной ракеткой — и вуаля, вылетают звуки различной высоты.
Взгляд остановился на черном деревянном предмете в виде коробки.
— Думаете, это просто ящик? — улыбнулась экскурсовод. — А вот и нет! Это наше недавнее приобретение — перуанский барабан, или кахон.
В нем имеется круглое отверстие со струнами внутри. Как играть? Садитесь на кахон и отбиваете ритм. Уверяю, настроение сразу поднимется!
Идем дальше. Елена показывает традиционный китайский инструмент — боланг-гу. Обычно его можно услышать на городских праздниках в Поднебесной. Есть похожий инструмент дамару — двухсторонний барабан в форме песочных часов, традиционный для Индии и Тибета.
— Его еще называют барабаном бога Шивы. В некоторых культурах используют для погружения в медитативное состояние, — пояснила экскурсовод.
Переходим к парным индийским барабанам табла. Попыталась так же уверенно, как Елена, извлечь приятные звуки — не получилось. Секрет в расслабленности тела. Чем напряженнее руки, тем сложнее получить желаемое звучание.
Удивляюсь экспонату в виде вазы с двумя отверстиями. Оказалось, это уду — барабан нигерийских женщин. По словам сотрудницы музея, его звуки считались магическими. Представительницы народа игбо использовали инструмент в ритуальных танцах. Уду сочетают в себе уникальное «глубинное» звучание и теплую «земляную» вибрацию.
Еще один уникальный предмет — терменвокс. Это первый в мире бесконтактный электронный музыкальный инструмент, созданный в 1920 году советским изобретателем Львом Терменом.
— Научиться играть на нем очень сложно, — прокомментировала Елена, руки которой извлекают звуки, двигаясь в воздухе, в электромагнитном поле инструмента, не касаясь его. — Многие рок-группы используют терменвокс для озвучки рева автомобильного двигателя, скрипа тормозов, а в некоторых экранизациях романов Стивена Кинга его можно услышать в самых напряженных, жутких моментах. В наших детских спектаклях озвучиваем им привидение.
Всего в Музее музыки более 1 тысячи экспонатов.
Массаж вибрациями
Следующий зал называется «Мюзик-холл». В нем всего три инструмента, зато какие!
Рояль XIX века фирмы C. Bechstein — рекордсмен по нескольким показателям: самый старинный, самый крупный и самый тяжелый.
Из всех струнных, по мнению Е. Жижиной, самая благодарная — арфа.
— «Мы, арфисты, эгоисты!» — пошутила экскурсовод. — Все дело в резонаторах, которые направлены на музыканта: сначала звуки идут на играющего, а после волна доносится до зрителей. Как ни сыграете, звучать будет превосходно!
Арфа — единственный в симфоническом оркестре инструмент, на котором невозможно играть стоя.
Интересуюсь гонгом. Как лучше взаимодействовать с ударным металлическим диском? Посетители по-разному воспринимают вибрации. Одним они нравятся, у других вызывают дискомфорт. А если стать очень близко, в нескольких сантиметрах от инструмента, что я и сделала, получите вибрационный массаж. Елена несколько раз ударяет по гонгу — и волна проходит по телу, концентрируясь внизу живота. Как по мне, ощущения приятные.
В зале также можно увидеть произведения декоративно-прикладного искусства (изделия из кожи, дерева, гобелены), несколько картин.
Органиструм на двоих
Финальная точка музыкального маршрута — «Арт-холл». Здесь представлены окарины, свистульки, экспонаты с историей: музыкальные шкатулки, сувенирные тарелочки, статуэтки… Интересуюсь висящей на стене дудой.
— Ее музыкант держит под мышкой: сначала нагнетает воздух в бурдюк (мешок), изготовленный из кожи козы, а затем нажимает на него и играет на дудочках. Инструмент, кстати, раньше называли козой, — улыбнулась Елена.
Затем сотрудница показала копию небольшого фрагмента барельефа испанского собора Сантьяго-де-Компостела с изображением двух старцев, восхваляющих Христа.
— Обратите внимание, на чем они играют. Это органиструм, — указала экскурсовод на тяжелую (не поднять!) статуэтку. — В храмах на нем исполняли гимны.
Длина инструмента достигала 2 м, поэтому один старец вращал ручку и играл на струнах, а второй нажимал на клавиши. Органиструм был популярен в IX-XI столетиях. Спустя время трансформировался в колесную лиру.
Часть экспозиции — в витринах. Эксклюзив — коллекция фарфоровых олимпийских мишек-музыкантов времен СССР, набор «Еврейский оркестр», ангелочки (любопытно, что до XIII века живописцы имели право изображать этих милых созданий только с трубами).
В музее проводят занятия для детей и подростков. Курс «Классика для малышей» рассчитан на деток 4-6 лет. Младшим школьникам предлагают программу «Музыкальные почемучки», а подросткам — «Музыкальный экспериментарий. От терменвокса до хендпана».
Музей находится по адресу: ул. В. Хоружей, 1а.
Работает по будням с 10:00 до 20:00.
Фото Ирины Малиновской
