Увидеть сакральное в лицах: чем впечатляет выставка «Перад красой тваёй маўчаць»
- Подписаться на
В Национальном художественном музее Беларуси действует персональная выставка Кристины Мельник-Субцельной «Перад красой тваёй маўчаць» — проект, в котором сакральные образы и портреты складываются в цельное художественное высказывание о природе человека, передает корреспондент агентства «Минск-Новости».
Экспозиция выстроена как философский диалог и поднимает вопросы, звучащие сегодня особенно остро: кто есть человек, в чем заключается его красота и где проходит граница между телесным и духовным.
Проект объединяет произведения, созданные в древней и трудоемкой технике левкаса. Эта техника, традиционно связанная с иконописью, предполагает сложную многослойную структуру и длительную работу — создание одного произведения может занимать около года. Однако для К. Мельник-Субцельной левкас — не способ стилизации под прошлое, а средство разговора с настоящим.
— С одной стороны, эта выставка демонстрирует высокохудожественное современное белорусское искусство, — отметила ведущий научный сотрудник отдела белорусского искусства ⅩⅩ–ⅩⅩⅠ веков Национального художественного музея Беларуси, куратор проекта Екатерина Каленкевич. — Но ее главная идея — поднять тему дуализма природы человека и попытаться вновь осмыслить его суть.
По словам куратора, выставка невольно вступает в диалог с сегодняшним временем, когда тема человека все чаще оказывается в тени технологического прогресса и дискуссий вокруг искусственного интеллекта.
— Мы живем в моменте, когда возникает новый прорыв, связанный с искусственным интеллектом, и бесконечные споры о том, что есть человек. И на этом фоне тема человека вдруг становится особенно значимой. Даже если это не проговаривается напрямую, этот смысл все равно возникает, — рассказала Е. Каленкевич.
Два пространства — одно высказывание
Экспозиция выстроена как два взаимосвязанных пространства. Первое посвящено сакральному — здесь божественное обретает человеческий облик. Второе раскрывает образ человека, в котором зритель вдруг начинает считывать божественные черты. Эта зацикленная структура подчеркивает амбивалентность, о которой говорит куратор: божественное в человеке и человеческое в божественном.
Не случайны и отсылки к ренессансной культуре. В эпоху Возрождения человек мыслился центром вселенной, соединением земного и небесного.
— В центре внимания здесь именно эта двойственность: божественное изображается через человеческий облик, и в самом человеке мы начинаем видеть нечто божественное, — пояснила собеседница.
Современное лицо сакрального
По мнению куратора, именно работа с сакральной тематикой имеет принципиальное значение для современного белорусского искусства.
— То, как художница интерпретирует образы Богородицы, Мадонны, как пересобирает сакральный образ через современные фактуры и лица, — это действительно новое слово. Она очень деликатно работает с классическим художественным бэкграундом — фреской, мозаикой, иконописью — и при этом говорит на языке сегодняшнего дня, — подчеркнула Е. Каленкевич.
Лица ее Мадонн и Венер — это лица современных женщин. Где-то непритягательные с точки зрения инстаграмной культуры, где-то неканонические, с особенностями, которые художница не скрывает, а, напротив, подчеркивает. Именно в этом, по словам куратора, проявляется восхищение художницы человеком.
Магнетизм портрета
Портреты К. Мельник-Субцельной притягивают зрителя сразу несколькими приемами. Автор тонко использует кинематографический подход, фрагментарность композиции, крупный план. Важную роль играет детальная проработка фактуры и графическая точность.
— Есть такие акценты, которые тут же обрываются рамой, создавая ощущение тайны, — отметила куратор. — Например, в образе Венеры ожерелье из жемчуга намеренно срезано композицией, и за счет этого возникает загадочность.
Этот эффект недосказанности заставляет зрителя задержаться, всмотреться, додумать образ и, возможно, взглянуть на себя с той же внимательностью.
Отдельной темой выставки становится время — его быстротечность, изменчивость человеческого облика, уязвимость красоты.
Куратор подчеркнула: на выставке нет второстепенных работ. Экспозиция собрана так, чтобы каждое произведение имело равную значимость и работало на общее высказывание.
— Задача была создать цельное пространство, а не выделить несколько «главных» произведений. Здесь важен каждый элемент — от крупных образов до небольших смысловых акцентов, — сказала Е. Каленкевич.
Посетить выставку «Перад красой тваёй маўчаць» можно до 26 февраля.
Фото автора
Смотрите также:
