Вдохновлялся Шагалом и Малевичем: выставку витебского художника организовали в Минске
Добавить в основные
источники Google
Выставка «Чувство сопричастности» открылась в арт-гостиной «Высокае мѣста» 27 августа, передает корреспондент агентства «Минск-Новости».

— В экспозиции представлено более 50 работ. Эта выставка стала подарком витебского художника Михаила Левковича ко Дню города Минска. Он уникальный живописец, который создает картины с особым смыслом, его холсты достаточно современны и отличаются насыщенным колоритом. Мастер показывает то, что многие попросту не замечают. В своих пейзажах, натюрмортах и абстракциях он передает чувство сопричастности с этим миром, свой отклик на события и явления, — рассказала заведующая арт-гостиной «Высокае мѣста» Анна Ясюк.
Работы, представленные на выставке, автор создавал в мастерской. Перед тем как сесть за мольберт, художник всегда настраивается, определяется с темой и пропускает ее через себя.


На выставке можно увидеть холсты за последние 5-6 лет творчества автора.


— Многие преподаватели, принявшие участие в моем становлении, относились к различным художественным школам Советского Союза. Они были выпускниками Риги, Санкт-Петербурга, Москвы. Большинство из них считались авангардистами. Кроме этого, мое восприятие перевернул и Витебск, где творили такие мастера, как Марк Шагал и Казимир Малевич. Именно в этом направлении работаю и я. При создании полотен больше всего вдохновляюсь музыкой и поэзией. Стараюсь передать слова, написанные поэтами, с помощью изобразительного искусства на холсте. Например, при написании картины «Небеса знают» меня вдохновили строки из песни Любови Успенской «Небо»: «Небо знает и не знает, где тебя искать, где тебя искать в дымке неземной…»; «В небо птица улетает следом за тобой». Я позволил этой композиции пройти через мои сердце и душу. И постарался изобразить на холсте то, что чувствовал в момент прослушивания песни. Над нами — небо, которому мы поклоняемся и мечтаем, чтобы в предназначенный момент наша душа попала именно туда. На картинах я также передавал музыку Михаила Огинского, Модеста Мусоргского и поэтические строки Тодора Кляшторного, произведения Владимира Короткевича, — поделился художник Михаил Левкович.



Впервые автор представил свои картины большой аудитории в 1978 году. Шли годы, творчество живописца менялось вместе с ним. Он никогда долго не останавливался на одной теме или определенном направлении, а всегда делал то, что нравится. Поэтому в творчестве мастера можно увидеть скульптуру, абстракцию, исторические холсты и др.
— Как-то посетитель одной из моих акварельных экспозиций написал отзыв, что от белорусского искусства плакать хочется. Те полотна были написаны в очень сдержанных тонах. Есть у меня и холсты, посвященные женской доле, исчезнувшим деревням — от них и я мог заплакать. Тогда я решил пересмотреть свой взгляд на искусство. И осознал, что люблю яркое солнце, аромат весенних цветов, радость каждого дня. Именно такой посыл я теперь несу людям, — добавил автор.

Эти чувства художник перенес на полотно «Розы любви». Алые цветы в синей необычной формы вазе. Задний фон невероятно яркий, как будто подсвеченный солнцем. Абстракция придает полотну объем, а цветовая гамма передает тепло души мастера.

Особый смысл спрятан в холсте «Лабиринты памяти», который означает, что у каждого в голове свои лабиринты. У молодых людей меньше воспоминаний и опыта. У представителей старшего поколения эти пути более витиеватые и длинные, потому что соответствуют их дорогам жизни.

— Дедушка посвятил мне две работы — на момент, когда я родилась, и на мое 16-летие. К сожалению, этих полотен здесь нет, но они хранятся у нас дома. Еще одна картина, которая мне очень нравится, — это портрет моей покойной бабушки. Она была написана в театральном образе и напоминала средневековую даму. Сейчас дедушка больше ушел в абстракцию, что у него тоже очень хорошо получается. За его творчеством можно следить в социальных сетях, куда он выкладывает свои работы, а я всячески поддерживаю лайком и комментарием. На этой выставке отмечу работы, посвященные постановке о Марке Шагале. На них изображены главные актеры, сыгравшие в спектакле. Когда эти картины выставлялись в Витебске, то вызвали большой ажиотаж. Я очень рада, что дедушка представил свое творчество в Минске. Но я люблю его, в первую очередь, потому, что он мой дедушка. И даже если бы он не был художником, мое отношение не поменялось, — отметила внучка живописца Ксения Кужель. — Дедушка давал мне уроки живописи и построения в детстве. К сожалению, мои работы не сохранились, потому что я отдавала их на школьные выставки. На данный момент учусь на третьем курсе режиссуры, так что творческий порыв все же передался по наследству, пусть и в другой форме.
Фото автора
Читайте также:
- От бытовых сцен до живописных мотивов: какие картины представлены на выставке «Между небом и землей»
- Передать эмоции с помощью линий и форм: мастер-класс по абстрактному рисунку провели в Минске
- Свет добра и красоты Лии Кучко. Персональная выставка автора открылась в ТЦ «Столица»
- Как изменился Минск за полвека: работы белорусских художников представили в галерее «Артель»
- Спокойные пейзажи и люди труда: выставка картин к юбилею Ивана Фетисова открылась в Минске










































