Биопосуда, конфеты из шишек и королевский питон: чем удивила выставка ECOLOGY EXPO — 2025

В столице продолжает работу выставка ECOLOGY EXPO-2025. На одной площадке объединились наука, ремесло, природа и творчество: можно увидеть многое — от съедобной посуды до экзотических животных. Здесь интересно и школьникам, и научным работникам, и тем, кто неравнодушен к будущему планеты. О самых необычных экспонатах — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».

Волшебство сухоцветов и наука, которая оживает в руках

Одним из самых атмосферных стал стенд Брестского центра туризма и краеведения. Здесь обычные сухоцветы превращались в изящные сувениры и декоративные композиции.

— Такой подход вовлекает молодежь лучше любой лекции, — отметила посетительница выставки Наталья. — Когда творишь своими руками, по-настоящему начинаешь ценить природу и ее хрупкость.

Но настоящая магия началась, когда в ход пошли эксперименты. Демонстрация гальванического эффекта вызывала восторг и у детей, и у взрослых: прикладываешь ладони к металлическим пластинам, и стрелка прибора начинает двигаться. Электричество, созданное телом, казалось чем-то фантастическим.

Следом — опыт с механическим генератором, вращением катушки в магнитном поле создающим электрический ток.

— Простые опыты и живое участие — лучший способ заинтересовать наукой, — рассказала представительница экспозиции Екатерина. — Это не абстрактные формулы, а наглядные и важные вещи, которые работают прямо у тебя в руках.

Варенье из картошки и посуда из пюре

Зона проекта «100 идей для Беларуси» стала местом инноваций, созданных руками молодых и талантливых людей.

Одна из участниц представила биоразлагаемую посуду, сделанную из яблочного пюре и картофельных очистков. Такая посуда безопасна, она буквально распадается за пару дней, а в воде растворяется всего за несколько часов. Альтернатива пластику, которая впечатляет простотой и эффективностью.

Рядом — натуральные восковые салфетки. Они заменяют пищевую пленку: сохраняют свежесть продуктов, а после использования легко очищаются. Идеальное решение для тех, кто хочет сократить количество мусора дома.

— Такие простые решения делают экологию частью повседневной жизни — удобно, красиво и без вреда для планеты, — подчеркнула участница Дарья.

Среди нестандартных экспонатов проекта внимание привлекло необычное полисахаридное варенье. Вместо сахара — обычный тертый картофель, прошедший ферментацию. Именно в результате этого процесса крахмал расщепляется, превращаясь в натуральные полисахариды, которые придают продукту сладость без добавления сахара. На вкус — обычное ягодное варенье, а по сути — результат биохимии в действии.

— Это отличная альтернатива привычным сладостям: дешевле, полезнее и без лишней переработки, — поделились посетительница Александра. — Когда наука работает на кухне, то получается и вкусно, и умно.

Не менее впечатляющими стали так называемые «конфеты леса» — небольшие сладости из шишек и хвои. Богатые природными эфирными маслами и фитонцидами, они обладают легким оздоровительным эффектом: снимают головную боль, улучшают дыхание, укрепляют иммунитет.

От мыла с шунгитом до крафтового мороженого

Одной из самых теплых и душевных зон ECOLOGY EXPO-2025 стала экоярмарка, на которую мастера со всей Беларуси привезли свои изделия.

Свои работы представила и Снежана Мицкевич. На ее столе мыло ручной работы и свечи из натуральных компонентов: масел, воска, трав и минералов. Каждое средство — с натуральным ароматом и лечебными свойствами.

Особое внимание посетителей привлекло мыло с добавлением шунгита — уникального природного минерала, известного своими антибактериальными, очищающими и противовоспалительными свойствами.

— Шунгит использовали еще в эпоху Петра I, — рассказала ремесленница. — Им лечили солдат, с ним устраивали водолечебницы и даже выдавали кусочки минерала, чтобы носить с собой в качестве защиты от инфекций. Это природный фильтр, сильный антисептик и настоящий дар природы.

Она также отметила, что такое мыло особенно хорошо подходит людям с проблемной и чувствительной кожей, и рекомендуется как дополнительное средство при кожных заболеваниях (конечно, в комплексе с основным медицинским лечением).

Рядом можно было попробовать чак-чак с медом, домашнее варенье и соусы из местных ягод, а также сыры, приготовленные мастерами из Гродненской области.

Не обошлось и без десертов: на ярмарку привезли крафтовое мороженое, приготовленное из натуральных ингредиентов. Гости признавались: вкус как в детстве, без искусственных добавок.

Экология как искусство

Искусство — не только форма самовыражения, но и способ говорить о важном. Сегодня все больше художников обращаются к теме экологии, используя визуальный язык, чтобы затронуть вопросы, касающиеся будущего планеты. Одна из таких авторов, Юлия Крот, представила на выставке серию картин. Для создания произведений она использует только натуральные материалы: избегает лаков и синтетики, стремясь к экологичности не только в содержании, но и в форме.

Рядом располагался стенд с изделиями из дерева: часы, фигурки и предметы интерьера, выполненные вручную. Каждая вещь с характером, текстурой и историей. Посетители могли не только полюбоваться изделиями, но и узнать, как дерево можно спасти от утилизации и превратить в арт-объект или полезную вещь для дома.

Природа рядом

И, пожалуй, самая впечатляющая площадка выставки — это зона Минского зоопарка. Здесь можно не просто увидеть, но и потрогать настоящих экзотических животных. Африканская улитка, палочник, таракан-автомобильчик, среднеазиатская черепаха и, конечно, королевский питон.

— Я впервые держала змею в руках. Было страшновато, но невероятно круто, — поделилась впечатлением одна из участниц. — Вообще меня покорили сотрудники зоопарка — видно, что они обожают свою работу.

Также на стенде продавались сувениры с изображениями животных: блокноты, значки и брелоки.

— Такое живое общение с животными делает тему экологии ближе, — отметила посетительница Марина. — Ты начинаешь понимать, что забота о природе — это не что-то абстрактное, а живые существа, которых нужно защищать.

Выставка ECOLOGY EXPO-2025 доказала: забота о планете может быть интересной, красивой и даже вкусной.

Фото Ирины Малиновской

Автор материалов Ульяна Кушнерова Все новости автора

Почему травы — не панацея, но отличный помощник для иммунитета

Укреплять иммунитет лучше комплексно: здоровое питание, сон и движение — это база.

— Травяные чаи не заменят лекарств, — объяснила С. Кавриго. — Но они могут стать отличным дополнением, которое поможет организму легче справляться с инфекциями.

Особенно полезны эхинацея, шиповник, зверобой, ромашка, мята, липа, имбирь и лимонник — в них много витаминов и веществ, которые стимулируют иммунитет. Еще в сезон простуд актуальны череда, календула, малиновый лист и липовый цвет — они обладают противовоспалительным и успокаивающим эффектом.

Чай, настой или отвар? Как получить максимум пользы

Правильный способ приготовления напрямую влияет на пользу травяного напитка.

Чай — это напиток, который быстро заваривают, он дает мягкий эффект. Для настоя нужно залить травы горячей водой и выдержать 10–20 минут, такой вариант сохраняет больше витаминов и полезных веществ. Отвар, где травы кипятят, особенно актуален для более твердых частей растений, корней и коры, так выделяется максимальная концентрация полезных компонентов.

— Важно: слишком горячая вода убивает витамин C, — предупредила специалист. — Чтобы сохранить максимум полезного, лучше заливать ягоды и листья водой температуры около 80 °C и держать в ней 10–15 минут.

Как травы помогают иммунитету работать лучше

Травяные чаи влияют на иммунитет через витамины, минералы, фитонциды и эфирные масла. Малина насыщает организм витамином C, который помогает активировать иммунные клетки. Ромашка и мята снимают воспаление и борются с микробами.

— Антиоксиданты в травяных напитках снижают стресс, который ослабляет иммунитет, — рассказала С. Кавриго. — Например, эхинацея дополнительно стимулирует защитные клетки, повышая готовность организма к борьбе с вирусамми.

Важно понимать, что у каждого человека индивидуальная реакция на растения. Например, имбирь полезен при простуде, но может вызвать изжогу у чувствительных людей, а шиповник отлично насыщает витаминами, но при гастрите требует осторожности.

Травяные чаи можно сочетать с витаминами и лекарствами, но важно учитывать некоторые нюансы: например, зверобой снижает эффективность ряда лекарств. Всегда нужно уточнять совместимость у врача.

Как не навредить себе

Покупать травы нужно в аптеке или у проверенных производителей. Следует помнить и о сроке годности растений. Не стоит злоупотреблять травяными стимуляторами — больше количество может привести к перегрузке иммунитета и аллергиям.

— Оптимально чередовать активные травы, такие как эхинацея и имбирь, с мягкими успокаивающими — ромашкой и липой, — посоветовала эксперт.
Для детей и пожилых лучше выбирать малину, шиповник, ромашку и липу.

С. Кавриго поделилась рецептом полезного чая. Для его приготовления необходимо взять по чайной ложке ягод шиповника и листьев малины. Добавить половину чайной ложки цветков липы. Залить смесь 200 мл горячей воды и настаивать 15 минут. Получившийся напиток нужно пить теплым, 2–3 раза в день.

— Такой чай — это мягкое средство для укрепления иммунной системы в сезон простуд, которое не перегружает организм, но помогает поддерживать его в тонусе. Главное здесь — не пытаться добиться «супериммунитета» за счет трав, а использовать их как дополнение к правильному питанию, движению и отдыху, — отметила специалист.

Автор материалов Ульяна Кушнерова Все новости автора

Палитра дня

Кто зарывал свой талант в землю и зачем сыр катали в масле? Узнали о происхождении фразеологизмов

Оказывается, фраза «уйти по-английски» связана с французскими дезертирами, а зарытый в землю талант — с евангельской притчей. О происхождении известных фразеологизмов — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».

Фото freepik.com

«Уйти по-английски»

Так говорят, когда кто-то уходит, не попрощавшись. Сперва может сложиться впечатление, что это попытка пристыдить англичан: мол, те не следуют правилам этикета. Однако они, наоборот, отличаются обходительностью. Согласно одной из версий, появилось выражение во времена Семилетней войны 1756–1763 годов. Основными противниками в ней были англичане и французы, которые из-за вражды любили друг над другом подшучивать. Во время войны стало стремительно расти количество случаев дезертирства во французской армии. Именно это и стало основанием для появления выражения «уйти по-французски» (его употребляли англичане в отношении противников). Чувства последних, разумеется, были задеты. Поэтому французы стали в отместку использовать выражение «уйти по-английски» — заимствовали шутку.

В дальнейшем фраза стала крылатой. Ее использовали в отношении тех, кто уходил со светских мероприятий, не попрощавшись с хозяевами и гостями. Также выражение применялось, чтобы пристыдить тех, кто удалился с дамой или не смог откланяться, так как находился в состоянии сильного алкогольного опьянения.

«Как в воду глядел»

Выражение означает предвидеть, предугадать что-либо. А его происхождение связывают с гаданиями, которые были популярны на Руси. В те времена воде приписывали магические свойства, поэтому она часто использовалась в качестве инструмента, якобы позволяющего заглянуть в будущее. Так, люди гадали на кругах, которые появлялись на глади, когда в воду бросали камни, пытались увидеть в отражении своего суженного, кидали в речку венки на праздник Ивана Купалы и т. д.

«Катается как сыр в масле»

Фразеологизм употребляется, чтобы подчеркнуть чью-либо безбедную и беззаботную жизнь. А его происхождение восходит к старинному «лайфхаку», связанному с хранением сыра. Чтобы продукт не черствел, его клали в кадушку со сливочным маслом, которую потом закрывали и перекатывали из стороны в сторону. Масло впитывалось в сырную корочку — это задерживало испарение влаги и вытапливание жира из сыра, в связи с чем продукт дольше оставался свежим. Так как такую провизию могли позволить себе только люди состоятельные, фразеологизм ныне связан с безбедностью. К слову, первоначальный вариант фразы звучал так: «катает сыр в масле».

«Зарыть талант в землю»

Первоначально выражение означало зарыть в землю ценный предмет. Дело в том, что талантом в древние времена называлась самая крупная денежно-счетная единица Древней Греции, Вавилона и Персии. Визуально — кусок серебра весом приблизительно 30 кило. И согласно евангельской притче, кое-кто действительно закопал ценный предмет.

Поучительный рассказ повествует о человеке, который отдал рабам на сохранение свои таланты. Двое из них решили отдать их взаймы под проценты. В результате они двукратно приумножили свои таланты, чем хозяин остался очень доволен. А вот третий раб получил выговор, потому что просто закопал предоставленный ему кусок серебра в землю. С тех пор о человеке, который обладает чем-то эксклюзивным, но не реализует потенциал, говорят «зарывает талант в землю».

«При царе Горохе»

Выражение используется для того, чтобы подчеркнуть давность тех или иных событий. Согласно одной из версий, фразеологизм восходит к русскому фольклору, в котором был такой персонаж — Царь Горох, добрый, но не очень умный правитель. Считается, что жил он очень давно.

Другая версия происхождения выражения связана с гороховой кашей. Раньше она была достаточно популярным блюдом. С течением времени есть ее стали реже. Поэтому времена пика востребованности каши отсылают нас к старине.

Есть и еще одна теория: «горох» в этой фразе — искаженное «Грох» (эвфемизм для бога Перуна). Соответственно, выражение могло означать «времена, которые были еще до Перуна».

Автор материалов Кристина Лосева Все новости автора

Экономика

В каких сферах в Минске самые высокие зарплаты

Лидером в зарплате по видам экономической деятельности в столице в сентябре 2025 года оказалась сфера информации и связи — 6 710 рублей, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости» со ссылкой на данные Главного статистического управления г. Минска.

Речь идет о номинальной начисленной средней заработной плате, а именно о сумме, которая начисляется до вычета налогов и взносов.

Далее идут финансовая и страховая деятельность (4 579,7 рубля), строительство (4 341,3 рубля), профессиональная, научная и техническая деятельность (3 962,7 рубля), сельское, лесное и рыбное хозяйство (3 435 рублей).

Номинальная начисленная средняя зарплата в транспортной деятельности, складировании, почтовой и курьерской деятельности составила 3 361,6 рубля, в промышленности — 3 355,6 рубля, в оптовой и розничной торговле, ремонте автомобилей и мотоциклов — 3 227,1 рубля.

В общем средняя зарплата работников столичных организаций в сентябре составила 3 620 рублей.

Автор материалов Наталья Соколянская Все новости автора

Здоровье

Минздрав: в Беларуси зафиксирован низкий уровень заболеваемости ОРИ

В октябре этого года в Беларуси отмечается низкий уровень заболеваемости острыми респираторными инфекциями (ОРИ). Об этом рассказала начальник отдела гигиены, эпидемиологии и профилактики Министерства здравоохранения Инна Карабан, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости» со ссылкой на БЕЛТА.

Фото Depositphotos.com

По словам специалиста, по сравнению с сентябрем уровень заболеваемости ОРИ снизился. Это во многом связано с тем, что в первый месяц осени дети идут в школы и детские сады, и начинают передавать инфекции друг другу, родителям и т.д. В это время, по сравнению с периодом летних каникул, заболеваемость существенно возрастает. Однако затем, как правило, идет на спад.

– Поэтому сейчас уровень заболеваемости у нас низкий, – констатировала И. Карабан.

Вместе с тем, она пояснила, что промежуток с октября по середину мая традиционно считается периодом подъема заболеваемости острыми респираторными инфекциями, т.к. это холодный сезон. Кроме того, в это время может быть зарегистрирован эпидемический подъем заболеваемости, когда среди населения выявляется более 10 % случаев вируса гриппа. И. Карабан также отметила, что в целом в Беларуси циркулирует более 200 различных вирусов.

Автор материалов Яна Романчик Все новости автора

Общество

На территории «Тростенца» появится музейная экспозиция. Какой она будет

Половину средств, заработанных в Минске на республиканском субботнике, направят на создание информационного центра экскурсионного обслуживания мемориального комплекса «Тростенец» с постоянной тематической экспозицией. Какой она будет — читайте в материале корреспондента агентства «Минск-Новости».

Как рассказали в Белорусском культурном центре духовного Возрождения, проект разработан под эгидой Союзного государства России и Беларуси. В его создании участвовало много специалистов, в том числе из художественной студии «Невский баталист» (Санкт-Петербург) и анимационной студии видео и графики «Красный квадрат» (Москва).

Информационный центр разместится в существующем здании на улице Селицкого, 82, которое потребуется реконструировать под новое назначение (ранее там располагался «Белтелеком»).

На 1-м этаже отведено место для необходимой в таком объекте инфраструктуры: под гардероб, туалеты, небольшую административную зону, возможно, под объект торговли, где посетители смогут купить воду, кофе. На 2-м — планируется размещение самой экспозиции и конференц-зала для мероприятий.

Музейная часть начинается с довоенного времени, которое рассказывает о жизни одного из героев минского подполья — врача профессора медицины, Героя Советского Союза Евгения Клумова, который вместе с супругой погиб в Тростенце. Здесь показан его рабочий кабинет в одной из старейших больниц Минска. Далее экспозиция поочередно отражает страницы истории нашего города в период Великой Отечественной: захват нацистами белорусской столицы, создание Минского гетто и лагеря в деревне Малый Тростенец, куда для уничтожения свозили евреев из многих европейских стран. Отдельные залы рассказывают об урочище Благовщина, где в годы войны находились рвы-могилы — места массовых расстрелов узников, и об урочище Шашковка с располагавшейся в нем кремационной ямой-печью.

— Задумано, что экскурсанты хронологически проходят путь от мирного времени до периода оккупации и создания лагеря смерти в Тростенце, — рассказывает экскурсовод Белорусского культурного центра духовного Возрождения Екатерина Хмельницкая. — Символический железнодорожный вагон, машина-душегубка в одном из залов отражают страшный конвейер уничтожения людей. Известно, что нацисты построили узкоколейку от железнодорожного вокзала Минска в Тростенец, чтобы вагоны с будущими узниками приходили прямо в лагерь. Будущая экспозиция, безусловно, вызовет у посетителей сильные эмоции. Например, по проекту здесь есть инсталляция теплицы с розами в человеческий рост. Ее прототипом послужила реальная теплица в лагере смерти, где цветы выращивали, удобряя землю пеплом сожженных людей. Можно увидеть сарай, в который среди бревен складывали погибших узников. В нем будет гореть интерактивный огонь… Все детали восстановлены по реальным рассказам выживших пленников. Помимо трехмерных инсталляций, в каждом зале добавят другие выразительные средства для повествования о происходившем: звук, свет, изображение, даже вибрацию. В экспозиции разместят личные вещи узников, найденные при раскопках.

Музейная часть информационного центра задумана на 12 залов. История, представленная в них, завершается пространством, в центре которого скульптурная композиция «Путь памяти». Она представляет собой фрагмент знака бесконечности, окаймляющего горящую свечу. Символ сформирован из множества переплетенных фигур, словно путь человечества. Непрерывный бег бытия включает и величайшие взлеты, и ужасающие падения — никто не застрахован от повторения страшных моментов истории. И только память дает шанс избежать однажды случившихся трагедий, позволяет почтить память множества людей, от которых в материальном мире не осталось ничего — ни могил, ни даже имен.

Пространство последнего зала дополняет «Стена памяти», где будет содержаться информация обо всех лагерях смерти, находившихся в Беларуси. В специальном поисковике разместят имена и фамилии жертв концлагеря, а в электронной библиотеке — архивные документы, доступные каждому. Финальная часть экспозиции расскажет о геноциде белорусского народа: здесь будут представлены свидетельства преступлений против человечества.

История мемориала

Вместо скромных обелисков, существовавших с 1960-х годов, на территории бывшего лагеря смерти решили построить мемориальный комплекс «Тростенец».

2002 год — Совет Министров Республики Беларусь принял постановление о создании мемориального комплекса «Тростенец».
2014-й — по поручению Президента Беларуси Александра Лукашенко началось строительство комплекса.
2015 год — открытие на улице Селицкого комплекса «Дорога памяти» (руководитель проекта — Анна Аксенова («Минскпроект») и мемориальной скульптуры «Врата памяти» (скульптор — Константин Костюченко).
2018-й — в присутствии президентов Беларуси, Австрии и Германии и других официальных лиц открыта вторая часть мемориала — урочище Благовщина.
2019 год — на улице Селицкого установлен монумент «Массив имен» в память об австрийских гражданах, погибших в Тростенце.

Тростенец был комбинированным вариантом трудового лагеря и места массового уничтожения советских военнопленных, гражданского населения и депортированных из Европы граждан разных вероисповеданий и национальностей. По количеству жертв входит в число восьми самых крупных концлагерей периода Второй мировой войны. Официально признано, что здесь погибли не менее 546 000 человек.

Фото Сергея Мицевича и из архива агентства «Минск-Новости»

Автор материалов Ольга Жарина Все новости автора

Новости мира

Солнечная активность может возрасти в конце октября

Ученые из лаборатории солнечной астрономии ИКИ РАН прогнозируют значительное увеличение активности Солнца. Ближайший всплеск ожидается 29 октября, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости» со ссылкой на Лабораторию солнечной астрономии ИКИ и ИСЗФ.

Фото Depositphotos

Специалисты предполагают, что вспышки и выбросы плазмы могут произойти из-за приближения активных областей огромной звезды к Земле.

Уровень вспышек уже к концу октября может достичь оранжевого или самого высокого — красного — уровня. Ученые предупреждают метеозависимых людей и тех, кто страдает хроническими заболеваниями, о возможном ухудшении самочувствия в дни, когда Солнце будет наиболее активно.

Автор материалов Маргарита Миронова Все новости автора

Погода

В Минске ожидается дождливая погода 27 октября

Облачность с прояснениями и небольшие дожди ожидаются в столице 27 октября, сообщает корреспондент агентства «Минск-Новости» со ссылкой на Белгидромет.

Прогноз погоды в Беларуси на 27 октября 2025 года

Ночью температура воздуха составит от +5 до +7 °С. Днем синоптики обещают +7… +9 °С. Ветер ожидается юго-западный, 5–10 м/с. Вероятность осадков — 80–90 %.

В Беларуси в понедельник будет облачная с прояснениями погода, временами возможны дожди. Ветер южный, юго-западный умеренный, в западных областях — порывистый. Температура воздуха минимальная ночью составит +2… +7 °С, максимальная днем будет в пределах +6… +11 °С.

Автор материалов Маргарита Миронова Все новости автора

Культура

Художник и архитектор Дмитрий Мохов: зритель должен выйти с фильма или спектакля наполненным

Дмитрий Мохов начинал как архитектор, продолжил как художник кино и театра, в послужном списке которого 11 фильмов и около 300 спектаклей, поставленных по всему СССР. А еще его наследие — большое количество рисунков и фотографий. Сегодня он профессор Белорусской государственной академии искусств, известный мастер и учитель художников театра и кино. Подробности — в материале корреспондента газеты «Вечерний Минск».

«Дмитрий Максимович Мохов — многогранная личность в искусстве. Крупный, яркий художник, который создал свой уникальный театр, представленный множеством постановок в разных городах и странах», — так охарактеризовала героя статьи доктор искусствоведения Вероника Ярмолинская.

— Я уже в школе знал, что буду художником. Чтобы приблизиться к мечте, поступил на архитектурный факультет Новосибирского инженерно-строительного института. Потом была учеба в Минске. В студенческие годы много путешествовал, объехал Сибирь, Крайний Север, Карелию, Среднюю Азию, — рассказывает Дмитрий Максимович. — Жажда познания была столь сильной, что порой путешествовал нелегально — на крыше вагона поезда (теперь такое невозможно даже представить). В поездки всегда брал фотоаппарат, блокнот и этюдник. Параллельно с учебой в вузе начал работать в кино. А дальше — жизненные университеты. Мне повезло общаться с большими мастерами: драматургами, художниками, режиссерами, композиторами. Они были моими учителями.

Поездка в Среднюю Азию

Советчик королей

— Вы реализовывали себя в разных жанрах искусства: театре, кино, зодчестве. А кем по профессии себя считаете?

— Раньше в наших дипломах писали «художник-архитектор». Точная формулировка, и это как раз про меня. Всегда полагал, что архитектор — одно из лучших образований, синтез изобразительного искусства и науки — математики, физики. Неспроста в давние времена советниками у королей были именно зодчие. Профессия архитектора, к слову, очень понадобилась для работы в кино и театре, чтобы представлять, как выстроить придуманные пространственные композиции. Помню, как начинал работу в кино на съемках фильма «Житие и вознесение Юрася Братчика» по роману Владимира Короткевича «Христос приземлился в Гродно». Художник-постановщик Шавкат Абдусаламов нарисовал для съемок город, который не вписывался ни в один закон архитектуры. Но надо было строить, и я это сделал. Декорации, кстати, долго стояли на берегу моря в Ялте. Там были собор, торговая улица, улица ремесленников. Потом оказалось, что территория частная, все постройки снесли.

Декорации к фильму «Житие и вознесение Юрася Братчика»

Кино всегда привлекало меня своим масштабом, когда можно было выйти за пределы замкнутого пространства и возводить города, дворцы, замки. А еще было важно, что художник театра и кино владеет тем, чем не владеют другие художники. Временем! Он может перенести зрителя на 100 лет вперед или назад и показать образ в развитии.

На съемках фильма «Житие и вознесение Юрася Братчика»

В кино Дмитрий Мохов начинал ассистентом художника-постановщика и декоратором на съемках фильмов «Город мастеров», «Альпийская баллада», «Я, Франциск Скорина», «Сказание о Рустаме». Впоследствии стал художником-постановщиком. В его послужном списке работа над фильмами «Стая», «Краповый берет», «Тум-Паби-Дум» и другими.

Театральная рапсодия

Театральный период в творческой жизни Дмитрия Мохова пришелся на 1970–1980-е. Художник ставил спектакли разных жанров: оперы, балеты, драмы. Разные режиссеры, разные города. Но каждый раз это был поиск образного пространственного решения пьесы.

— В то время я работу не искал, меня искали режиссеры, — вспоминает Дмитрий Максимович. — Спектакли с моими декорациями и костюмами получали призы на международных фестивалях, поэтому режиссеры дорожили сотрудничеством. Заказы были расписаны на два-три года вперед, проходило по пять-шесть премьер за сезон по всему СССР. Помню, было 10 премьер за год, так совпало за счет «переходящих» спектаклей, работа над которыми начиналась сезоном раньше.

«Дом Бернарды Альбы»

— Что для вас в творчестве было отправной точкой?

— Понимание первоисточника: в кино это сценарий, в театре — пьеса, в архитектуре — проектное задание. Именно драматургия рождает образное пространственное решение.

В минских театрах в разные годы шли спектакли Дмитрия Мохова «Дом Бернарды Альбы», «Ромео и Джульетта», «Дар», «Зов», «Счастье мое», «Женитьба Бальзаминова», «Человеческий голос», «Не боюсь Вирджинии Вулф», «Евгений Онегин», «Фантазии по Гоголю», «Комедия о Лисистрате», «Гамлет», «Мефисто», «Маленький лорд Фаунтлерой» и другие.

Спектакль «Средство Макропулоса»

— В своей книге «Ностальгия по настоящему», рассказывая о собственной жизни и творчестве, вы пишете, что нельзя делать иллюстрацию пьесы или сценария. Надо искать решение для раскрытия темы.

— Конечно. В пьесе, например, написано: действие происходит высоко в горах. Первое, что напрашивается — нарисовать в декорациях горы. Или нагородить. Это неправильный ход. Сценография может быть условной, при этом главная задача художника — по заданной драматургии найти эквивалент жизненному пространству. Пространству, которое радует или угнетает. Здесь необходимы образ, метафора, символ как поиск решения того главного, что уже вдохновило драматурга на написание пьесы, режиссера — на постановку спектакля, композитора — на создание музыки.

Спектакль «Гамлет»

Дмитрий Максимович вспоминает, как вместе с режиссером Борисом Луценко трижды на разных сценах поставил спектакль «Гамлет». В минском Театре-студии киноактера декорации представляли собой панораму древнего сооружения с наслоениями позднейших культурных эпох, сквозь которые проступали почти утраченные фрески. Полупрозрачный гобелен-занавес создавал условную пелену времени. Так мир шекспировской трагедии обретал неожиданное пластическое решение. В Русском театре на сцене появлялся павильон, напоминающий шекспировский театр «Глобус». В декорации нарочито вводились конструкции из современной архитектуры: большой купол, накрывающий театр-мир, тумбы, турникеты, шведские стенки…

Другой пример — вместе с режиссером Валерием Рубинчиком Дмитрий Мохов работал над спектаклем «Комедия о Лисистрате» в Театре-студии киноактера. Руководствуясь сверхзадачей драматурга о сохранении мира, творческому тандему удалось не иллюстрировать определенную эпоху, а соединить разные времена в самых неожиданных сочетаниях и рискованных столкновениях. Сцена представляла собой кинопавильон, рельсы тележки кинооператора соединяли зрительный зал и подмостки. В декорациях присутствовали фрагменты античных статуй, барельефов. Костюмы с античной основой дополнялись современными элементами, боди-артом, перьями. Звучала музыка современных композиторов. Казалось, играла каждая деталь спектакля, все, что находилось в пространстве сцены.

Балет «Мефисто»

А для балета «Мефисто» в Музыкальном театре сконструировали подъемно-опускную установку «Паук» с длинными шлейфами, необычным цветовым освещением, серебристым покрытием деталей. Это фантастическое зрелище, в котором были загадка и своя философия. При минимуме декораций создавалось пространство для столкновения разных миров, разных жизненных философий.

— Пространство должно быть активным соучастником в действиях актеров. Рациональный, жесткий расчет конструкций на сцене, одновременно экспрессия и поэзия создаваемого пространства определили мой стиль работы в театре. — подчеркивает Д. Мохов.

— Случалось отказываться от постановок?

— Редко. Когда не было творческой совместимости с режиссером и я понимал, что мы по-разному трактуем проблемы драматургии. Когда доводилось слышать: «Старик, ну а чем еще будем удивлять, если не этим?» Как будто театр или кино предназначены только удивлять.

— А для чего предназначены?

— Зритель должен ассоциативно столкнуться с проблемами, которые его задевают в жизни, и выйти после спектакля, фильма эмоционально и ментально наполненным. Но есть, конечно, спектакли сугубо для развлечения.

О времени и о Художнике

— Вы в профессии уже 60 лет. Если сравнивать последнюю четверть прошлого столетия и первую нынешнего, как бы вы их оценили с точки зрения развития культуры?

— Философы говорят, что история человечества движется по спирали, значит, и культура тоже. Для меня последняя четверть XX столетия была временем подъема, своеобразного Ренессанса. Время новой драматургии, новаторской сценографии, если говорить о театре. А сейчас мы находимся на другом отрезке спирали. Это закономерно, так и должно быть. Посмотрим, что ждет нас впереди.

— Ходите сегодня в театр?

— Нечасто. Если намечается премьера, смотрю по фамилиям, кто режиссер, художник, и понимаю, стоит ли идти. Сегодня, на мой взгляд, на высоте кукольные театры: минский, гродненский. Это образцы данного вида искусства.

— «Ностальгия по настоящему» — название стихотворения Андрея Вознесенского стало названием вашей книги и одной из последних персональных выставок. О чем сегодня ностальгирует художник Дмитрий Мохов?

— Я не против прогресса в виде компьютера, искусственного интеллекта, но ИИ подменяет настоящее, это не источник знаний, это копилка. И полагаться на него целиком не стоит. Что касается творчества, тут вообще настораживает «помощь» некоторых современных технологий. Художники перестают что-то делать руками, все за тебя компьютер прорисует. Но ведь истинное произведение рождается от соприкосновения твоей души, твоего нерва к материалу и передается через тонкие колебания, через кончики пальцев в инструмент, которым ты работаешь: в кисточку, карандаш. Искусственному интеллекту это не под силу.

Справочно

Преподавательская деятельность Д. Мохова началась в 1976 году в Минском институте культуры. Дмитрий Максимович был руководителем по сценографии у режиссеров-дипломников. С 2008-го преподает в Белорусской государственной академии искусств. За это время под его руководством были выпущены две группы художников кино. Сейчас обучается очередной набор студентов.

Фото Сергея Лукашова, Юрия Мозолевского и предоставлены собеседником

Автор материалов Ольга Жарина Все новости автора

Новости мира

Телеведущий Николай Дроздов уменьшился в росте. С чем это связано

Известный советский и российский телеведущий, зоолог и профессор Николай Дроздов стремительно теряет рост из-за прогрессирующего остеопороза. За последние месяцы мужчина уменьшился в росте на 18 см, сообщает кореспондент агентства «Минск-Новости» со ссылкой на Telegram-канал Mash.

Сейчас экс-ведущий программы «В мире животных» ростом всего 162 сантиметра — вместо прежних 180. В апреле болезнь уменьшила Н. Дроздова на десять сантиметров. Ученый испытывает боли в суставах, общую слабость и деформацию спины.

Кроме проблем с костями, Н. Дроздов борется с раком предстательной железы, диагностированном в 2023 году. Сейчас биогеограф проходит курсы противоопухолевой терапии и наблюдается у врачей.

Автор материалов Маргарита Миронова Все новости автора

СМОТРОВАЯ ПЛОЩАДКА

Стуков и Галкин хулиганили не по-детски. Как снимали фильм «Приключения Томаса Сойера и Гекльберри Финна»

Девятилетний Владислав Галкин на съемках фильма «Приключения Томаса Сойера и Гекльберри Финна» будто и не выходил из роли Гека — лучшего друга главного героя. Его хулиганские выходки доводили многих до паники. Подробности — читайте в материале корреспондента газеты «Минский курьер».

О чем кино

Том Сойер и его друг беспризорник Гекльберри Финн в поиске приключений видят, как ночью на кладбище индеец Джо убивает человека. С этим злоумышленником они еще раз столкнутся, начав поиск клада.

Усомнились в герое

Почему знаменитый режиссер Станислав Говорухин после невероятного успеха сериала «Место встречи изменить нельзя» решил взяться за картину для детей и юношества? Как утверждал сам постановщик, в начале 1980-х он понял: ребята почти перестали читать — смотрят телевизор, ходят в кино. И его самые любимые книги пройдут мимо них. Решил вернуть всем потрясающую литературу хотя бы в виде кинолент.

Постановщик бережно отнесся к произведению Марка Твена, смог уместить в три серии похождения американских мальчишек из XIX века. Правда, начальство попросило его поумерить пыл Тома Сойера, по книге бунтаря и хитреца. Не делать из него неисправимого хулигана-подростка, потенциального гангстера. Режиссер решил проблему за счет благовидной фактуры исполнителя роли Тома — Феди Стукова. Как его ни гримировали, он всё равно выглядел в юности максимум озорником из киножурнала «Ералаш». В этом были и минусы. Даже сегодня при просмотре мало верится, что он может противостоять индейцу Джо. А на фоне Влада Галкина, на сто процентов попавшего в образ Гека Финна, Том Сойер — Стуков кажется беглым принцем из другой книги Марка Твена («Принц и нищий»). Из-за этого приключенческий фильм местами напоминает, как сейчас говорят, ролевой квест.

Михалков подсказал

Изначально Феди Стукова не было в числе кандидатов на участие в картине.

Задолго до событий, еще 6-летним ребенком, он ехал с мамой в автобусе. К ним подошла ассистент режиссера одной из студий и попросила принести снимок мальчика для актерской базы. В результате в 1978 году он сыграл сына главного героя в драме Никиты Михалкова «Несколько дней из жизни И. И. Обломова» (1979). А в 1981-м вышла лента того же режиссера «Родня». Там Федя органично, с цирковым задором перевоплотился в хулиганистую Ирочку, дочь главных персонажей.

В поиске исполнителя роли Тома Говорухин объявил детский всесоюзный конкурс, который выиграл не менее миловидный Игорь Сорин, будущий солист группы «Иванушки International» (в титрах — Игорь Райберг). Собирался сниматься. Но в последний момент Михалков посоветовал обратить внимание на Стукова. Станислав Сергеевич посмотрел «Родню», и Фёдор стал Томом на экране.

Владислав Галкин (в титрах — Владик Сухачёв) рос в актерской семье. Мать Елена Демидова и приемный отец Борис Галкин не желали мальчишке актерской доли. В определенный период он жил с бабушкой Людмилой Николаевной. Она тайно отвела его на кинопробы. Пожилая женщина, не умевшая хранить секреты, за полгода никому из родственников не сказала, что внука утвердили на роль Финна. Терпела! Всё раскрылось, когда настало время ехать на съемки.

Чтобы 8-летняя Маша Миронова приняла участие в фильме, Говорухин действовал через ее маму Марию Градову, известную по роли радистки Кэт в «Семнадцати мгновениях весны». Девочка не рвалась на площадку. Мать ее убедила: поработать с Говорухиным — большая удача. От процесса Маша осталась не в восторге: клопы в гостинице, 40-градусная жара в Сухуми, холод в пещере со сталактитами, длительное пребывание в пышных многослойных платьях ее героини Бэкки Тэтчер. К тому же она до дрожи боялась Талгата Нигматулина, игравшего индейца Джо. Девочка, очевидно, успела посмотреть «Пиратов ХХ века», где актер предстал в качестве свирепого бандита Салеха. Он пытался наладить контакт с ребенком, рассмешить, но Маша всякий раз в ужасе ретировалась. Разочарование постигло и на премьере, когда она, увидев себя на экране, услышала, что говорит чужим голосом. Профессиональные артисты озвучили не только всех детей в картине. За Нигматулина за кадром говорит Караченцов.

Совершенно случайно роль богатого адвоката исполнил белорусский режиссер Валерий Рубинчик, создатель лент «Последнее лето детства» (1974), «Венок сонетов» (1976). Он дружил с Говорухиным со времен учебы во ВГИКе и приехал к нему отдохнуть в Одессу. Валерий Давидович всегда был одет с иголочки, носил очки в изящной оправе, выглядел респектабельным. Чем не американский адвокат?

На страницах Time

Фильм снимали в Одессе, Херсонской области, Абхазии, Новоафонской пещере. Реку Днепр выдали за Миссисипи.

Федя Стуков с Владом Галкиным хулиганили не по-детски. Однажды угнали построенный реквизиторами плот и сплавились вниз по реке. Течение оказалось мощным. Их едва поймали через десяток километров.

На экскурсии в дендропарке в Сухуми Галкин стащил из стеклянной емкости несколько древесных скорпионов, запер их в найденной картонной коробке. А в служебном автобусе, в котором в гостиницу ехала часть съемочной группы, коробку, якобы случайно, уронил, она раскрылась… По Сухуми разошелся слух, что кучка сумасшедших выпрыгивала из брошенного на дороге автобуса, скакала на месте, кое-кто даже снял штаны и майку, оставшись в трусах. Ведь это членистоногое смертельно опасно!

Права на прокат картины купили многие страны, в том числе США, где ее посмотрели более 9 млн человек. В журнале Time хвалили ленту. А Стукова пригласили в Штаты — прокатиться по Миссисипи на настоящем пароходе XIX века.

После показа фильма в СССР число продаж книг Марка Твена заметно выросло. Говорухин достиг цели.

Фото из интернета